VSCO Capture作为经典滤镜应用VSCO的续作，试图将后期调色流程前置至拍摄环节，让用户在按下快门时即能获得风格化的照片。新应用围绕拍摄体验进行设计，支持多种iPhone格式，并内置了丰富的滤镜。然而，其滤镜命名混乱、风格脱节于当前审美潮流，以及交互体验上的不足，使其难以满足当下用户挑剔的需求。尽管提供了免费的滤镜和新效果，但整体而言，VSCO Capture的创新步伐显得迟缓，未能成功复刻昔日荣光。

✨ VSCO Capture将核心体验聚焦于拍摄，将滤镜功能前置，旨在让用户在按下快门即获得风格化照片，简化了后期流程。应用界面简洁，支持HEIC、ProRAW等多种iPhone格式，并提供自动/手动模式切换。

🌈 应用内置了58款滤镜，涵盖了从胶片模拟、黑白影调到现代色彩、复古褪色等多种风格，如A系列（胶片感）、B系列（黑白）、C系列（现代色彩）等，力求满足用户多样化的风格需求。

💡 除了滤镜，VSCO Capture还引入了Bloom（高光柔光）和Halation（高光边缘泛红晕影）两个手动模式下的新增影像效果，允许用户调节其强弱，为画面增添独特氛围。

🤔 然而，VSCO Capture在滤镜命名、编组和风格上存在明显短板。编号式的命名和杂乱的风格分类让用户难以分辨，过时的滤镜风格也难以吸引追求新潮审美的用户，与当前富士NC、德味等流行风格存在差距。

🚀 尽管VSCO Capture的“后期前置”策略具有效率优势，但其交互体验被滤镜风格老旧、命名混乱等问题所拖累，未能提供如Dazz般“盲盒”式的惊喜感，也无法与Lightroom、美图秀秀等细分领域的成熟应用竞争，整体执行效果不尽如人意。

如果你对十年前的互联网还有印象，那你一定听说过 VSCO 这个名字。

在那个智能手机大面积铺开，但手机自带的照片编辑功能还远不够强大的年代，照片美化的世界由两大阵营主导——

加特效的，是 B612 和激萌；玩滤镜的，VSCO 无疑是王者。

随着时代的脚步不断前迈，B612 和激萌早已淡出人们的视野，曾经的滤镜王者 VSCO 也逐渐被 Dazz 等主打胶片风格的新应用取而代之。

但在 2025 年，这个沉寂已久的 app 却突然带来一款续作，让我一下梦回十年前——VSCO Capture。

拍摄之前就套滤镜

打开 VSCO Capture，你可以一眼看到它与我们熟悉的 VSCO 截然不同——

与之前以图库为主不同，VSCO Capture 将取景框放在了体验的核心，围绕「拍摄」这一动作，打造出一整套简洁而专注的操作界面。

整个界面基本遵循了影像类 App 的基本设计思路：包括菜单布局、图像格式选项，以及自动/手动模式之间的自由切换。

值得一提的是，VSCO Capture 对 iPhone 格式的支持比想象中更为全面，从 HEIC 格式到 ProRAW，以及各档分辨率，都支持得不错。

除此之外，在这个并不算复杂的界面中，有两个细节打破了我们对传统操作的习惯：

VSCO Capture 的焦段设计并没有在取景器底部铺开，而是收纳在取景器右下角的二级菜单中，如果想要切换焦段，需要多一步操作；

而相册也被放到了右上角，而不是我们熟悉的左下角，取而代之的是 VSCO Capture 的核心卖点——滤镜。

点进左下角的滤镜菜单，我们可以直接浏览滤镜列表，VSCO Capture 内置了 58 款滤镜，从暖调到冷调、从彩色到黑白，可以说应有尽有，一应俱全。

这些滤镜沿袭了 VSCO 的传统展示风格，以不同的名称和色块做出编组，以便区分。

纸上得来终觉浅，深知此事要躬行，这数十个滤镜都是些什么风格、适合在什么时候用，哪些滤镜更万能，都需要亲手拍一拍。

在拍摄了数百张照片后，我为大家总结了以下这份滤镜的成像风格表，标注了各类滤镜的成像风格，并辅以样片进行讲解。

A 系列：胶片感经典模拟，风格柔和，带有轻微的偏色风格与胶片影调B 系列：黑白风格，注重光影层次、对比控制和细节还原C 系列：现代色彩，整体画面色彩鲜艳、饱和度高，偏明快E 系列：情绪色彩，具有明显的色彩氛围倾向，带有一定的电影感F 系列：复古褪色，低对比度、低饱和度，模仿褪色风格G 系列：粗粝质感，对比度强，阴影重，为画面提供岁月流逝的感觉J 系列：模仿宝丽来与拍立得的色彩偏移，同时提升黑色部分，去除死黑K 系列：饱和度高，适合纯净的画面，否则颜色会变脏L 系列：更为日常的生活滤镜，请为提升饱和度，同时提供不同的冷暖倾向M 系列：低饱和奶油风，整体偏向灰色调S 系列：饱和度适中，偏明亮，比较适合拍摄人物SS 系列：影调偏暗，整体成像扎实，对比度强，适合色彩浓厚的环境U 系列：两个滤镜分别偏向冷暖调，饱和度也一高一低，均带有偏色V 系列：对比度正常，V3 带有一定的褪色效果，而 V8 则更偏暖色
……

在实际体验以后，我认为有几个滤镜比较适合日常使用，在美食、风景和人像上都能得到不错的表现：

A6：为照片高光添加橙色，为暗部添加绿色，带来一定的复古胶片感，是比较万能的滤镜SS3：画面整体偏向暗调，饱和度较低，适合颜色和元素比较杂乱的环境G7：画面偏向中间调，饱和度低，平和清淡，适合颜色干净的环境

还是熟悉的味道，还是熟悉的配方——刚刚为大家介绍的这些滤镜，几乎是对 VSCO 的完整复刻。

更直接地说，VSCO Capture 的诞生，正是为了把原本的后期流程前置到拍摄环节中，无需拍完再打开 VSCO 调色，在按下快门的同时，就得到一张风格明确、可直接使用的直出大片。

当然，它也没有完全割裂与老版本 VSCO 的关系，拍摄完照片后，你依然可以一键跳转至 VSCO，为照片更换为其他滤镜，并进行更深度的二次调色，实现前后期的无缝衔接。

当然，想要享受完整的编辑功能，前提是你已经开通了 VSCO 的会员服务。

除了滤镜，VSCO Capture 还有一个隐藏的小功能也颇有趣——

当你在右下角切换到手动模式后，菜单栏的末尾会出现两个新增的影像效果：Bloom 和 Halation。

Bloom：为画面的高光区域增添一层柔光，让照片整体更柔和，营造出一种温暖而梦幻的氛围感；Halation：则会在高光边缘生成一圈微微泛红的晕影，这是除碳电影卷的标志性效果。

在手动模式下，你除了可以控制 Bloom 与 Halation 效果的开关外，还可以进一步控制效果的强弱和介入程度，以便适配不同的拍摄环境和画面。

VSCO Capture 目前提供的所有滤镜和 Bloom 与 Halation 两个新效果均可以免费使用，和 VSCO 随处不在的付费相比，显得诚意十足。

但很遗憾，我对它并不算满意，甚至可以说是差评。

左右互搏的交互灾难

VSCO Capture 最引以为傲的滤镜，在我看来，反而是最让人失望的地方。

首当其冲的是滤镜的命名和编组问题，不同风格和调性的滤镜被编入了一组字母中，很难让人明确分辨哪一组滤镜是什么风格；

同时编号式的滤镜体系总能让人一头雾水，哪怕在 VSCO 的巅峰时期，恐怕也只有极少数资深用户才能分清什么时候该用什么滤镜。

除了数量多种类杂，VSCO Capture 这些滤镜另一个大问题，是它的风格早已脱节于当代审美。

过去十年，移动影像的审美快速进化，用户不再满足于泛泛的文艺感，风格明确、辨识度高的影调开始获得大家的青睐：

要么是像富士 NC 这类模拟真实胶片质感的经典滤镜，要么是德味这样久经考验的风格影调。

总之，那套五花八门、以量取胜且「调调很重」的滤镜体系，虽然曾经很吃香，但时过境迁后，恐怕很难打动如今挑剔的用户了。

毕竟前朝的剑再好用，也斩不动本朝的官呐。

不信？看看手机自带的那些滤镜，你用过几次？

更别说，如今的影像生态，已经充分细分——

想在拍摄环节就营造氛围，有去掉锐化和算法，力求纯净的 app，也有 Dazz 这类不仅更贴合经典胶片质感，还无法预览效果的 app，主打「开盲盒」式的情绪刺激，让人上瘾；

想在后期编辑阶段深度处理，有 Lightroom 这样的专业工具，JPG、RAW 格式通吃，功能精准，也有美图秀秀、醒图这类面向大众的 app，一键修人像、套滤镜、批量出片，效率与效果并存。

在这样的细分趋势中，VSCO Capture 和 VSCO 两位搭档实在是差点儿意思。

这些表面的小问题，最终汇聚成了一个更大的麻烦：VSCO Capture 所选择的「后期前置」策略，实际执行效果并不理想。

它原本的设想其实非常合理，在拍摄当下就完成风格塑造，省去后期调色步骤，提升使用效率。

理想情况下，用户应当愿意将它作为首选拍照工具。

听起来很美好，但结合刚刚提到的缺陷，带来的交互体验几乎是灾难性的——

VSCO Capture 支持实时预览，带来的是可控的确定性，但有得必有失，它没办法提供 Dazz 那样的盲盒刺激感，反而削弱了用户的期待；

再加上滤镜风格偏旧、数量繁多、命名混乱，种类多却没有主心骨，用户想拍照的时候还要一个个尝试好不好看，在强调快速反馈的当代使用习惯中，实在称不上是好的交互体验。

回过头来看，VSCO Capture 从功能到体验，的确显得有些停滞，甚至这种停滞延伸到了 app 的图标设计上——

黑底、彩虹高光、摄像头模组的轮廓，怎么看都像是 iPhone X 的设计语言。

这样的一款 app，如果出现在 2017 年，也许刚刚好；

但出现在 2025 年，终究是晚了半拍。

#欢迎关注爱范儿官方微信公众号：爱范儿（微信号：ifanr），更多精彩内容第一时间为您奉上。

爱范儿 | 原文链接 · 查看评论 · 新浪微博